在 John Butcher 的獨奏中，深刻地感受到了他創造變量的能力。變量在即興的時間線上的表現，是從一個聲音，陸陸續續變成其他的聲音，但與開始的那個聲音本質上沒有區別。所謂本質上沒有區別，是因為執行了變量操作，而將區別抹除了。通過製造大量區別而從本質上抹除區別，這其中最關鍵的，就是讓所有的聲音中的某（些）種元素一直維持下去，這個元素可以是一個，也可以在生產過程中切換，比如說一個時間的長度，一種質感，一個頻率，可以在一個時間的長度裡生產不同質感的東西，或者從這樣的手法轉去在不同的時間長度裡生產類似質感的聲音，再從類似質感的聲音裡生產不同頻率的東西。技巧型的選手，可以讓這些轉變有跡可循，又隱隱約約，甚至突然在某個瞬間攤牌，又以迅雷不及掩耳之勢藏匿起來。甚至為這些元素創造某種層級的結構，而這種結構上的創造，有時候是在生產中無意識推進的結果。
我們可以把一直維持某些元素稱之為規則。意義通常是在對規則的堅持中慢慢顯現出來。不作規則處理的，是噪音的，即使裡面被動暗含著規則。但是噪音是可以在變量創造中，成為規則的一部分的。許多作品以噪音的面貌出現，但其內部存在的主動規則，又是與噪音的無意義本質相互矛盾，就算音量再大，再難以入耳，它仍然是非噪音並追求意義的。
反之，在噪音的創造中，也可以讓變量之間失去聯繫，這比起直接複現噪音更加有趣，也更難做到，因為在時間的流動中，即興者需要有上帝的視角，去有意識地將規律從歷史中剝離，在當下清醒地隨時打散，並謹防在打散中形成新的規律。而這樣無時無刻的觀察與思考，修行者般的堅持，在某種層面上又難以避免地形成意義。
要破解這樣的意義，漏洞在哪裡呢？